映画『ゲット・アウト』はつまらない？怖い・グロいなどの評価を徹底解説

映画『ゲット・アウト』は、社会派ホラーとして世界中から高い評価を受けた話題作です。アカデミー賞脚本賞を受賞したことでも知られ、監督ジョーダン・ピールの鮮烈なデビュー作としても注目を集めました。しかし一方で、「つまらない」「思ったほど怖いとは感じなかった」「グロいシーンはあるの？」といった疑問の声も少なくありません。

今回の記事では、『ゲット・アウト』の本当の魅力と賛否が分かれる理由を深掘りしながら、印象的な名シーンや、視聴前に知っておきたいポイントを紹介していきます。さらに、「どこで見るのがベストか？」といった配信・レンタル情報もあわせて解説します。これから観るか迷っている方も、すでに観た方も、本作をより深く楽しむヒントとしてご活用ください。

本作に散りばめられた伏線の巧妙さをさらに深掘りしたい方は、こちらの【ネタバレ考察記事】もあわせてご覧ください。
👉 『ゲット・アウト』のネタバレ考察｜巧妙な伏線

ゲット・アウトはつまらない？怖い？グロい？気になる評価を分析

ゲット・アウトはつまらない？賛否の割合を分析

映画『ゲット・アウト』は、公開以来、世界中で高い評価を集めているサスペンス・スリラーです。しかし、全ての観客が満足したわけではなく、「つまらない」と感じたという声も一定数存在します。ここでは、評価の分かれ方やその理由について、具体的な意見とともに解説します。

映画の評価は非常に高いが一部には低評価も

『ゲット・アウト』は批評家や映画ファンから圧倒的な支持を受けた作品です。Rotten Tomatoesでは驚異の99%という支持率を記録し、アカデミー賞では脚本賞を受賞するなど、映画界での評価も極めて高いものとなりました。また、制作費500万ドルという低予算にもかかわらず、全世界で1億7000万ドル以上の興行収入を上げるなど、商業的にも大成功を収めています。

このように、作品としての完成度や革新性が高く評価されている一方で、一部の観客からは「思っていたほど怖くなかった」「テンポが合わない」などの否定的な感想も寄せられています。

高評価の声：独特な構成と社会的テーマ

高く評価する人たちは、何よりも映画のストーリーテリングや構成の巧妙さに魅了されています。特に、「一度目では気づかなかった伏線に、二度目の鑑賞でハッとする」といった意見が多く、再視聴によって深く理解できるタイプの映画だといえます。

また、人種差別や社会風刺といったテーマをホラーのフォーマットで描いた点にも注目が集まり、「今までにない切り口で驚かされた」「ホラーなのに知的で深い」と評価する声が目立ちます。

中評価の声：怖さより不気味さが印象に残る

中間層の意見では、「面白かったけど思っていたホラーとは違った」「怖いというより不気味さが残る作品だった」といった感想が目立ちます。ジャンプスケアのような直接的な恐怖演出を求めていた観客にとっては、心理的にじわじわ来るタイプの恐怖が期待とズレていたという印象を受けたようです。

さらに、ストーリーのテンポやラストの展開について「もう少しスリリングな展開を期待していた」という意見もあり、テンションの起伏に対する受け止め方に差が見られました。

低評価の声：「難解」「テーマに共感できない」

一方で少数ながら「つまらない」と感じる人たちも存在します。そうした声の中には、「社会問題を扱っていて難解だった」「結局何を伝えたいのかわからなかった」といった意見が挙げられています。中には「好きかと聞かれたら微妙」「話が一本調子に感じた」との率直な感想もあり、全体のトーンや構成が合わなかった層も一定数存在します。

また、「ホラー映画なのにグロさやド派手なシーンが足りない」との声もあり、ホラーのジャンルを楽しみにしていた観客の中には期待外れだったという評価も。

評価の分かれ目は「何を求めていたか」

『ゲット・アウト』の評価が分かれる大きな要因は、観客が映画に何を期待していたかによって異なります。派手な展開や視覚的な恐怖を求めていた人にとっては、静かに不気味さを積み上げていく本作の演出は物足りなく映るかもしれません。

逆に、「映画を通して何かを考えさせられる作品」「風刺や皮肉を楽しむ映画」として受け取った人たちにとっては、非常に知的で見応えのある一本になったはずです。

「つまらない」と感じる層は全体の一部

さまざまなレビューサイトやSNSの声を総合的に見てみると、高評価（4～5点）が52%、中評価（3～4点）が42%、低評価（0～3点）が6%という比率になっており、全体として好意的に受け止められていることがわかります。

このことからも、『ゲット・アウト』は確かに観る人を選ぶ作品ではありますが、多くの人にとっては高く評価されるだけの魅力を持った映画であると言えるでしょう。

つまらないと感じる人の共通点とは？

明確な恐怖や刺激を求める人は不満を持ちやすい

『ゲット・アウト』を「つまらない」と評価する人の傾向として、派手なアクションやグロテスクなシーンを求めるタイプが多く見られます。いわゆるスプラッター映画や心霊系のホラーを好む人にとっては、本作の抑制された恐怖演出が物足りなく映るようです。

コメディ要素に違和感を覚える人も

本作には、主人公の親友ロッドによるコミカルなシーンが随所に挿入されています。これによりシリアスな展開が中和され、緊張感が一時的に和らぎます。ブラックユーモアとしての意図は強いものの、これを「トーンがぶれる」と感じる観客も少なくありません。

人種問題の比喩が伝わりづらいことも

『ゲット・アウト』は単なるホラー映画ではなく、アメリカにおける人種差別をテーマにした風刺が織り込まれています。白人が黒人の肉体的優位性を羨み、同化しようとする設定は非常にユニークですが、この構図が理解できない、あるいは興味がない層にとっては、物語の深みが伝わりにくいという側面もあります。

展開のテンポに好みが分かれる

前半は特に、違和感をじわじわ積み上げていくタイプの演出が多く、急展開や明快な展開を期待する人には「退屈」と受け取られがちです。いきなり事件が起きたり、恐怖演出が連発するような作品を好む視聴者には、緩やかな進行がストレスに感じる可能性があります。

まとめ：期待とのギャップが原因

総じて、「つまらない」と感じる人は、作品に対する事前の期待がズレていたケースが多いと言えます。純粋なホラーやスリラーを求めていた人には違和感があり、一方で社会風刺や脚本の構成に興味がある人には深く刺さる作品です。

怖い？怖くない？恐怖度を正直レビュー

驚かせるホラーではなく、じわじわ迫る不気味さ

『ゲット・アウト』は、いわゆる「ジャンプスケア」や幽霊の登場といった、視覚的にショックを与えるタイプのホラーではありません。代わりに、日常の中に潜む違和感や、人間関係の裏に隠された悪意によって、観客にじわじわとした不安を植え付けていくタイプの作品です。

例えば、主人公が訪れる白人家庭での「親切すぎる」振る舞いや、黒人の使用人たちの不自然な言動などが、観ている側に徐々に恐怖心を抱かせます。明確な恐怖ではなく、「この状況、何かがおかしい」といった心理的なゾクゾク感がメインとなっています。

恐怖の正体は“現実にありそう”な違和感

本作の恐怖は、社会的なリアリズムに根ざしている点が特徴です。黒人の主人公が白人社会に対して抱く緊張感や、表面的な「親切さ」の裏に潜む偏見など、現実社会の問題を巧みに反映させているため、単なるフィクションのホラーとは違った怖さがあります。

つまり、観客の多くは「幽霊が出る怖さ」ではなく、人間の本性や社会の歪みを突きつけられる恐怖に驚かされることになります。これはむしろ、現代的なスリラーに近い感覚と言えるでしょう。

ホラーが苦手な人でも比較的安心

「ホラー映画は怖くて苦手…」という人でも、『ゲット・アウト』なら最後まで観られる可能性が高いです。なぜなら、流血や暴力のシーンは限定的で、演出も過度にショッキングなものではないからです。

ただし、「静かに迫る不気味さ」が得意ではない人には、やや緊張感が強いと感じるかもしれません。そういった意味で、ホラー初心者にとって“入門向け”としてもよく挙げられる映画です。

グロ描写はある？苦手な人でも大丈夫？

グロテスクなシーンは最小限にとどまっている

『ゲット・アウト』には、目を背けたくなるような激しいグロテスク描写はほとんど存在しません。物語の後半に登場する「脳の移植手術」や「暴力による反撃シーン」では、多少の血やメスが使われる場面があるものの、それは物語の重要なクライマックスを演出するための一部に過ぎません。

例えば、手術台に固定された主人公が、手術を逃れようと知恵を使う場面は、あくまで緊張感とサスペンスの演出が主体であり、過度なスプラッター描写とは一線を画しています。

苦手な人でも目をつぶるほどではない

グロテスクな表現が苦手な人にとって気になるのは、「生々しい傷口」や「内臓描写」などですが、本作ではそれらが画面に長時間映ることはなく、直接的な描写は控えめです。むしろ、音やカット割りで想像力を刺激させるような演出に重きが置かれているため、目を背けたくなるような瞬間はほとんどありません。

このため、ホラーやスリラーに慣れていない人でも、「観ること自体がつらい」というレベルにはならないでしょう。

グロよりも「心理的ショック」に注意

ただし、注意すべきなのはグロ描写ではなく、設定やストーリーに起因する心理的ショックです。特に、「自分の身体を他人に乗っ取られる」「意識はあるのに身体が動かせない」といった恐怖設定に対して、強く反応してしまう人は注意が必要です。

この映画の本質的な恐怖は、身体や人格を奪われることへの恐怖、つまりアイデンティティの侵害にあります。そういったテーマに敏感な人にとっては、グロさよりも精神的に響く恐怖を感じるかもしれません。

まとめると、『ゲット・アウト』はグロ描写が少なく、視覚的なショックに弱い方でも比較的安心して鑑賞できる作品です。ただし、精神的に訴えかけるテーマ性の強さには十分な覚悟を持って臨むとよいでしょう。

ホラー初心者が観ても平気な理由とは？

血みどろ・スプラッター系ではないから安心

『ゲット・アウト』は、ホラーと分類されるものの、いわゆる「スプラッター映画」ではありません。流血シーンや残酷描写は最小限で、視覚的ショックに訴える要素はほとんどないため、ホラーが苦手な人でも最後まで鑑賞しやすい構成になっています。

多くのホラー映画で見られるような「突然の大音量で驚かせる」演出や、「グロテスクな殺人シーン」は本作では控えめです。あくまで観客の心理をじわじわと追い詰めるタイプのスリラー寄りの作品です。

恐怖の本質は“社会的な違和感”

本作が描く恐怖は、**非現実的な怪物や幽霊ではなく、日常に潜む「差別意識」や「偏見の裏にある支配欲」**といった現実的なテーマに根ざしています。そのため、怖さの方向性は「びっくりさせる恐怖」ではなく、「考えさせられる不気味さ」にあります。

これにより、ホラー初心者でも過度な恐怖感を抱くことなく、物語を理解しながらじっくり楽しむことが可能です。むしろ、「ホラー映画が苦手だけど、スリリングな作品には興味がある」という方には、絶好の入門作と言えるでしょう。

ユーモアとキャラクターの安心感がある

また、登場人物の中には**コメディリリーフ的な役割を果たす親友キャラ（ロッド）**も登場します。彼の軽妙なやりとりや行動によって、物語に適度な緩急が生まれ、常に張り詰めた空気が続くわけではありません。

こういった笑いや安心できるキャラクターの存在が、ホラー初心者にとっての「逃げ場」となり、ストレスなく物語を追えるポイントになっています。

鑑賞後モヤモヤする人に伝えたいこと

モヤモヤの正体は「リアルすぎる恐怖」

『ゲット・アウト』を観た後に感じるモヤモヤ感は、作品の失敗ではありません。その正体は、現代社会に根強く残る“目に見えにくい差別”を、極端な設定であぶり出したからこそ生じる不快感や不安感です。

映画の中で描かれる「黒人の肉体を欲する白人たち」や「優しさの裏に潜む支配欲」は、単なるフィクションではなく、現実社会にも通じる構造として観客に突きつけられます。これが心の奥で不安を刺激し、見終えた後に「何かが引っかかる」という感覚を残すのです。

完全なカタルシスが得られないラスト演出

さらに、主人公・クリスが最後に助かるものの、完全にスッキリする終わり方とは言い難いのも理由のひとつです。彼が最後に元恋人・ローズを殺さずに立ち去るシーンや、騙していたはずのローズがどこか悲しげな表情を浮かべる演出など、感情の落とし所が曖昧なまま幕を閉じます。

この「白黒つかない感情」が、観客に余韻として残り、モヤモヤとした感覚を引き起こしていると考えられます。

モヤモヤ＝考えるきっかけを与える証拠

しかし、このモヤモヤこそがジョーダン・ピール監督の狙いです。表面上の「人種差別」を扱うだけでなく、それに対する社会の“リベラルな顔”すらも問い直す構造になっている本作は、観る側に考える余地を与えることで完成するタイプの映画です。

観終わったあとに、「自分ならこの状況でどう感じるか」「あの家族のどこが本当に怖かったのか」と問い続けたくなる――それこそが、この映画が持つ深いメッセージ性なのです。

モヤモヤするのは当然であり、むしろその余韻を味わうことが『ゲット・アウト』の真骨頂。あなた自身の価値観や社会観を見直すきっかけとして、このモヤモヤを大切にしてみてください。

ゲット・アウトはつまらない？怖い？グロい？映画の魅力を評価から分析

一度観たら忘れられない名シーンTOP3

1. ティーカップのスプーンで沈んでいく催眠シーン

まず挙げたいのは、ティーカップのスプーンをカチカチと鳴らす音で催眠状態に落ちていく主人公クリスの描写です。この場面では、母親ミッシーの静かな声とスプーンの音が不気味に響き、次第に画面が暗転。「沈んだ場所（サンケン・プレイス）」と呼ばれる無力な空間へと落ちていく演出は、観る者に強烈な印象を残します。言葉よりも音と映像で心理的恐怖を描くこの演出は、ホラー映画史に残る名シーンとも言えるでしょう。

2. カメラのフラッシュで人格が戻る衝撃の瞬間

次に忘れられないのは、パーティーの最中に黒人男性がフラッシュを浴びた瞬間、別人のように豹変して「Get Out！（出て行け！）」と叫ぶシーンです。この出来事が、物語の転換点になります。観客はこの瞬間に初めて「催眠や人格の乗っ取りが行われている」という異常事態を確信します。まさに本作のタイトルそのものが叫ばれる場面であり、作品の核心を象徴するセリフとして心に残る印象的なシーンです。

3. ローズが冷静に牛乳を飲むラスト前の演技

そして最後に紹介するのは、ローズがPCで新たな黒人男性を物色しながら、無言で牛乳とシリアルを別々に食べるシーンです。この場面では、彼女の感情が一切読み取れない冷たさが際立ちます。音楽もなく、ただ淡々と牛乳をすすりながら画面を見る姿は、サイコパス性を強烈に印象づけ、観客に不気味さを残します。この演技による無音の恐怖は、言葉よりも深く心に突き刺さるワンカットとして秀逸です。

映画好きが語る「観るべき」3つの理由

1. 「社会派テーマ」と「娯楽性」の融合が見事

『ゲット・アウト』は、アメリカ社会における潜在的な人種差別やリベラル層の偽善的な好意など、現代的で深いテーマを扱いながら、それをホラーやスリラーとして巧みにエンタメ化した点が際立っています。これまでのホラー作品とは一線を画し、社会問題を巧みに織り交ぜた“考えるホラー”として映画ファンを唸らせる完成度を誇ります。

2. 緻密な伏線と脚本構成が秀逸すぎる

本作が高く評価される最大の理由のひとつが、脚本の巧みさです。登場人物の何気ないセリフや、小道具の使い方、些細な演出がすべて伏線になっており、ラストに向けてそれらが回収されていく構成は圧巻の一言。「2回目を観ると、また違った視点で楽しめる」という声が多いのも頷けます。まさにリピーター続出の構造美が宿った作品です。

本作に散りばめられた伏線の巧妙さをさらに深掘りしたい方は、こちらの【ネタバレ考察記事】もあわせてご覧ください。
👉 『ゲット・アウト』のネタバレ考察｜巧妙な伏線

3. 主人公と観客が“同じ違和感”を共有できる

観ていて面白いポイントは、主人公クリスが感じる微妙な違和感を、観客自身も一緒に味わえるように作られていることです。パーティーでの居心地の悪さや、使用人の不自然な挙動など、「何かがおかしい」という空気感がリアルに伝わります。視聴者も主人公と同じ視点に立たされることで、ストーリーへの没入感が非常に高まる仕掛けになっています。

このように『ゲット・アウト』は、テーマ性・脚本力・演出力の三拍子がそろった、稀有な社会派エンタメ作品です。映画好きなら一度は観ておきたい“現代ホラーの金字塔”と呼ぶにふさわしい1本だと言えるでしょう。

笑えるのに怖い！ブラックユーモア分析

ホラーと笑いが共存する異色のバランス

『ゲット・アウト』は、シリアスなテーマを扱いながらも、思わず笑ってしまうブラックユーモアが随所に織り込まれています。観客の緊張を適度に緩和し、重たすぎないトーンで物語を展開させる巧妙な手法です。怖がらせるだけでなく「風刺として笑える」瞬間があることが、この映画の独自性を際立たせています。

社会風刺が笑いに変わる場面が多数

例えば、空港職員の親友ロッドが「黒人男性が失踪？それはセックス奴隷にされたんだ！」と真顔で語るシーン。突飛で荒唐無稽な主張なのに、どこか信憑性があり、リアルなアメリカ社会の闇を皮肉る笑いとして機能しています。このようなセリフは、現実の出来事に根ざした違和感を笑いに変える、ブラックコメディの真骨頂といえます。

怖さを逆手に取った“ツッコミどころ”も魅力

また、冷静に考えると“突っ込みたくなる展開”も数多く存在します。催眠術を耳栓で回避する、鹿の角で敵を倒す、といった場面は、緊迫したシーンの中でもどこかシュールで笑えてしまう要素を含んでいます。作り手はこれらを意図的に盛り込み、単なるホラーではなく知的に笑える恐怖体験を生み出しています。

笑いの裏に潜むメッセージ性

ユーモアが作品全体の「軽さ」につながっているかというと、決してそうではありません。笑えるシーンの多くには、アメリカ社会の矛盾や人種問題への批判が潜んでいます。笑いながらも、ふと立ち止まって考えさせられる。そんな二重構造が、『ゲット・アウト』のブラックユーモアの核心です。

誰と観るべき？おすすめの視聴シーン別

カップルで観るなら前半の“恋人実家訪問”

恋人と一緒に観る場合は、物語の前半、恋人の実家を訪問するシーンが特におすすめです。このパートは一見すると恋愛映画のように進行し、少しずつ違和感が積み重なっていく過程が秀逸。カップル同士なら「自分の親だったらどうする？」など、感情移入しながら一緒にドキドキ感を楽しめる内容になっています。

友人と観るなら中盤からの“パーティー場面”

複数人でワイワイ観るなら、親族が集まる不気味なパーティーのシーンが最適です。登場人物の一言一言に違和感があり、突っ込みどころ満載。例えば「黒人の身体能力は素晴らしい」などの発言に、友人同士で笑ったり考察しながら鑑賞できます。ホラー映画なのに盛り上がれる珍しい作品として、グループ視聴にぴったりです。

一人で観るならラスト30分の“反撃パート”

ひとりでじっくり観る場合は、物語終盤のクリスが反撃に出るシーンに注目してみてください。緊張感とカタルシスが最高潮に達する怒涛の展開は、他人の意見に邪魔されず、没入してスリルを味わえるのがポイント。恐怖を感じながらもスカッとしたい夜におすすめです。

家族とは避けたい内容？テーマ性に注意

一方で、家族と一緒に観るにはやや注意が必要です。作品には人種差別や性、暴力といった繊細なテーマが描かれているため、鑑賞後の雰囲気が重くなる可能性があります。家族で観る場合は、視聴後にしっかりと感想を共有できる環境で観るのが理想です。

このように、『ゲット・アウト』は誰と観るかによって印象が大きく変わる映画です。恋人、友人、一人、それぞれのシーンに合わせた楽しみ方があり、多角的に味わえる希少なホラー作品だと言えるでしょう。

ジョーダン・ピール監督って何者？

コメディ出身の異色クリエイター

ジョーダン・ピール監督は、元々コメディアンとしてキャリアをスタートさせた人物です。アメリカの人気スケッチコメディ番組『マッドTV』や、後に自身で制作・出演した『キー＆ピール（Key & Peele）』で知られるようになりました。社会風刺とユーモアを組み合わせた笑いで高い評価を受け、アメリカのコメディ界ではすでに実力派として認識されていました。

初監督作でアカデミー賞受賞という快挙

そのピールが初めて監督・脚本を務めた映画が『ゲット・アウト』です。なんと、低予算ホラー作品でありながら脚本賞でアカデミー賞を受賞するという快挙を成し遂げました。彼はこの作品で、ホラーというジャンルに新たな視点を持ち込み、黒人としての視点や社会的テーマをエンタメとして昇華させる手腕を見せました。

「恐怖」と「社会風刺」の融合が特徴

ピール監督の作風は、「じわじわとした違和感」や「不気味なリアリティ」に定評があります。ただ怖がらせるだけではなく、現代社会の差別・偏見・無意識的な差別意識に対する問いかけを物語に巧みに織り交ぜます。その手法は『ゲット・アウト』以降の作品『アス』『NOPE／ノープ』にも引き継がれ、どれも話題作となっています。

映画界に新風を吹き込む存在に

ジョーダン・ピールは単なるホラー映画の新鋭という枠を超え、ジャンルを超えた思想的なメッセージ性を持つ作品を生み出す新世代の映画作家として、世界中の注目を集めています。「怖いのに考えさせられる映画」を作るという新しい潮流を築いた立役者とも言える存在です。

どこで観る？配信・レンタル最新情報

定額制動画サービスでの配信状況

『ゲット・アウト』は、2025年3月現在、複数のVOD（動画配信サービス）で視聴可能です。特に以下のサービスでの配信が確認されています。

• Amazon Prime Video：レンタル・購入に対応。プライム会員の特典対象になることも。
• U-NEXT：ポイントを使ってレンタル可能。無料トライアル中の方にもおすすめ。
• Netflix：期間限定での配信になる傾向があるため、タイミングに注意が必要です。

各プラットフォームでの視聴可能状況は変動するため、視聴前に公式ページで最新情報をチェックしましょう。

レンタルDVDやBlu-rayも根強い人気

配信に加えて、DVDやBlu-rayでのレンタル・購入も可能です。TSUTAYAやGEOなどの店舗、またはAmazonなどの通販サイトでの取り扱いがあります。映像特典や別エンディングも楽しめるため、ファンにはパッケージ版も人気があります。

字幕派・吹き替え派どちらにも対応

『ゲット・アウト』は、字幕版・吹替版の両方が用意されているのも魅力です。主演のダニエル・カルーヤの繊細な演技を味わいたい方は字幕版を、ストーリーを集中して楽しみたい方は吹替版がおすすめです。どちらでも作品の魅力を十分に堪能できます。

観るなら“今がチャンス”

この作品は、社会的テーマとホラーが融合した稀有な作品であり、初見の衝撃は一度きりです。配信期限がある場合もあるため、興味を持ったならなるべく早めの視聴をおすすめします。特に考察系が好きな方は、繰り返し観ることで新たな発見があるでしょう。

ゲット・アウトはつまらない？怖い？グロい？その評価を総まとめ